常混的圈子万年同期声，所以没觉得同期声特别高贵
相反，每次蒸煮因为种种原因在同期声一遍之后再去后期配音，都担心他配不好
蒸煮重配的版本还没看，而且因为不是同一种语言感觉就算看了也无从比较
不过脑补一下，觉得同期声的话，感情到位很容易水到渠成
反之配音的话，对着空无一人的录音棚，多少有些尴尬不说
一些情绪特别激烈的戏，就算演员配出来了，还会不会有当初那种灵光闪现也很难讲
看到一些提bt观点的理由是，后期配音可以一句一句校音不像同期声必须要求那么严格
但我觉得，这应该是导演或者说是剧组的问题
演技当然包括声台形表，如果台词说错或者破音了什么的，直接喊cut重来就是，跟别的表演没区别
所以，我觉得在同样自己配音的前提下，同期声并不比后期配音更要求演技更高贵，只不过各种外因条件下的妥协罢了
当然，靠别人给配音的，连比较的资格都没有，就不展开涛了

我觉得不是洗脑包啊，同期声要求更高啊，表演加台词都得一次过啊，就跟舞台剧一样的，后期配音可以重新弥补不好的地方可以多次配。其实我个人感觉录音棚的环境更安静更好入戏，拍戏的环境嘈杂，氛围也不好，你在哭天抢地的时候旁边的人在玩手机，在围观。

各有各的难处和好处，二者算不上谁更高贵吧

我更喜欢同期声，当时东宫看了一小段花絮，花絮里的原音比配的（不太清楚是不是不本人）感情丰沛，也更真实。

其实，很多演员后期配音，也就是把当时演的声音再呈现一遍，当然也有调整和修改。现在剧后期配音多，一个是拍戏现场收音效果不行，一个是一部剧可能只有一两个演员具备现能现场说台词的能力，如果两个人对戏一个现场一个配音，在最后播出了会因为声音差异出戏。还有一个，剧审的时候台词，角色名都会改，现场收了还要再配音改，不如一开始就准备配音。

只要都是这个演员的声音，没有什么同期还是后期哪个更要求演技的说法，本质都需要演员入戏，而好演员该入戏的时候都会入戏的。是不是同期主要看现场情况而定。

我觉得是洗脑包，很多时候现场环境是做不到同期收音，喊的破音都不行，考验的反而是设备，后期配音其实相当于再酝酿一遍情绪，并没有更容易

论呈现出来的效果当然是同期声更好   但是要做到现场收声确实比后期配要难  特别是台词不够好的演员  现场收声可能拍十几条都过不了  台词、表演、发音、 现场收音条件等等 任何一点细节都可能重来  特别是拍群戏的时候一个人拖后腿   会拖累所以人重来  后期配音则可以一遍遍慢慢磨   还有配音导演在旁指导   总的来说对于台词好能演舞台剧级别的演员来说  现场收声可能比较轻松  对于台词不是那么理想的还是后期再配更容易  

表演包括了声音，能够达到现场同步声音水准的演员就是更牛逼一些。但能不能现场同声主要看剧组，所以现场收音的剧确实比后期配音的剧牛逼，演员这么比对一些实力达到同声水平但是没有碰到合适剧组的人不公平。    还有外界环境安静适合现场收音，有的是剧本身就没法现场收音。  不管是不是现场收音，我希望演员最起码能够用自己的声音表演。

有些人不能同期声，也不是自身能力问题啊，是剧组环境不允许，杂音太多

记得早期的港台室内剧都是现场收音，拍摄进度快，也没有说那个新人不行。后期也不知道从水开始就1234后期配音了

难道不是同期声对现场环境要求高吗，路过的车鸣笛，空中飞过的飞机，以及其他各种声音都可能破坏一场戏的效果。可能这场戏所有的效果都好，只是因为一个周围的杂音而需要重拍。现在国内的拍摄环境达不到同期声的程度吧，室内还好，室外变数太大了。剧组为了赶进度节约经费，在画面效果得到保证的前提下让演员后期给自己配音，没什么问题啊。但是那些需要配音演员给配音的就算了。

只要不是靠别人来配音的  都夸，估计数字先生/小姐的吃瓜后遗症

同期声当然是最好的，这也是演员本就应该做到的、做好的。只是，现在国内拍戏外部干扰太大了，需要进行后期重新配，结果很多演员学会了投机取巧，干脆不说台词或者让其他配音代替自己。
我只能说，无论在哪个行业，如果对自己的职业没有尊重和尽职，那么最终都是要被淘汰的。

不管，只要贴脸，好听就行

我觉得不算，同期声要求更高szd。后期配音可以在前期专注表演，后期专注声音，但同期就要求你专注表演同时台词也必须兼顾到，需要付出更多努力。两个任务同时完成和分开完成难易程度不言而喻。但我觉得倒是没有高低贵贱之分，毕竟大环境能做到同期的剧组现在已经非常稀有了。

同期声主要是很难做，收音不顺利整个一段表演都会被废掉，演员给自己配音其实就挺好了，我只是个观众，只要剧情有意思，演员不太让人出戏，我其实光看也分不清什么演技好不好。